Tots els temes de Met Gala al llarg dels anys, des de la dansa fins al manus x machina
Imatges Kevin Mazur/Mg24/GettyUn dels Nits més grans de moda més conegut com el Gala S’acosta ràpidament i estic emocionat per les estrelles per donar vida al tema d’aquest any. Fins ara he vist una gran varietat de temes creatius de Met Gala al llarg dels anys des de Manus X Machina fins a l'any passat Belleses per dormir: la moda que es reapareix . Per celebrar el tema de l'exposició d'aquest any Superfine: l'estil negre de la mida està adaptat per a vosaltres, que és un cop d'ull al focus de l'exposició en la roba masculina i les peces a mida.
Segons el Met's Lloc web oficial El tema s’inspira en l’obra de Monica Miller, professora i presidenta d’estudis africans al Barnard College. Es descriu com un examen cultural i històric de l'estil negre des del segle XVIII fins a l'actualitat mitjançant una exploració del concepte de dandyisme. (FYI si no coneixeu el dandyisme negre que Miller Moda Que és una estratègia i una eina per repensar la identitat per reimaginar el jo en un context diferent. Per empènyer realment un límit, sobretot durant el temps de l'esclavatge ... sobre qui i què compta com a humà.)
En honor a la catifa vermella Esdeveniment, passo per Memory Lane per revisar alguns dels millors conceptes. Seguiu llegint una llista completa de temes de Met Gala que es remunten al 1971.
Una breu història de la gala de Met
Fairchild Archive/Penske Media/Getty ImagesLa gala de Met també coneguda com el Met Ball and Costume Institute Gala és un esdeveniment anual de recaptació de fons que té lloc al Museu d’Art Metropolità a Nova York i està organitzat per Moda revista.
La tradició es remunta al 1948 quan el publicista de moda Eleanor Lambert va encapçalar el primer esdeveniment de recaptació de fons per a la exposició anual de moda de l’Institut de vestits. Durant les dues primeres dècades, la gala va incloure un sopar especial que es va celebrar a llocs com el Waldorf Astoria i la Rainbow Room. Però a principis dels anys 70 Moda L'antiga redactora en cap, Diana Vreeland, es va incorporar a l'Institut de Costume com a consultor i va donar a l'esdeveniment una actualització important.
Gràcies a Vreeland, s’ha convertit en un tema d’elit i glamurós complet amb temes creatius com el cubisme i la moda els vestits de la Royal Índia i l’època de Napoleó. El 1995 quan Moda L’antiga redactora en cap, Anna Wintour, es va convertir en presidenta de l’esdeveniment La data oficial es va traslladar al primer dilluns de maig.
Quin és el tema Met Gala per al 2025?
Taylor Hill/WireImageEl tema de la gala d'aquest any és Superfine: Seastering Black Style inspirat en el llibre de la comissària convidada Monica Miller Els esclaus a la moda: el dandyisme negre i l’estil de la identitat diàspora negra . El seu llibre detalla com la comunitat negra utilitzava la moda per transformar les seves identitats i, de manera similar, la gala de Met d’enguany destacarà la importància de l’estil a l’hora de crear i representar identitats negres.
Andrew Bolton comissari a l’institut de vestuari va dir en un comunicat Superfine: estil negre de mida Esclaus a la moda En una exposició hi ha la nostra col·lecció de roba masculina d’alt estil que serveix de fonament per imaginar i realitzar aquesta important història sartorial.
Entre els copresidents de Met Gala hi ha Colman Domingo Lewis Hamilton A $ AP Rocky Pharrell Williams Anna Wintour i la presidenta honorífica LeBron James. Però, en una sorpresa, el Met també està revifant la tradició de construir un comitè amfitrió que normalment inclou els dissenyadors de músics actors artistes atletes de cineastes i escriptors. André 3000 Chimamanda Ngozi Adichie Simone Biles Jonathan Owens Regina King Spike Lee Janelle Monáe Usher i Sha'carri Richardson són només uns quants que formen el comitè d'aquest any.
Gala Themes Over the Past 10 Years
És imatges de dipasupil/getty2024: Sleeping Beauties: Reawakening Fashion
El tema de la gala de la gala de l'any passat va ser Belleses per dormir: la moda que es reapareix —I no tenia res a veure amb les princeses de Disney. El CEO de Met Fashionista El focus es centra en la qüestió de què passa amb un objecte quan entra a la nostra col·lecció, que bàsicament la transforma d'una peça que es va portar en un objecte que es mostra?
Bolton també va dir a The Outlet 'al llarg dels anys [hem tingut] exposicions on intentem tornar a despertar els vestits de la nostra col·lecció, normalment conceptualment per interpretació i juxtaposant les peces històriques i contemporànies colze a colze per informar -se i animar -se mútuament. Però per a aquest volíem que literalment es va despertar les disfresses.
Imatges Kevin Mazur/Mg23/Getty2023: Karl Lagerfeld: una línia de bellesa
El tema de la gala de Met per a aquest any va ser Karl Lagerfeld: una línia de bellesa que va homenatjar l'obra del dissenyador tardà mostrant 150 de la seva mirada original juntament amb els seus esbossos originals. Pel que fa al seu treball Bolton vaig parlar Moda Sempre vaig pensar que els seus dibuixos eren molt espontanis i gairebé impressionistes. Però en realitat eren extremadament precisos gairebé matemàtics. Entre els co-amfitrions es van incloure Penélope Cruz Michaela Coel Dua Lipa i Roger Federer.
Imatges Kevin Mazur/Mg22/Getty2022: A Amèrica: An Anthology of Fashion
Els vestits dels aficionats a l'època tindran afició a aquest tema que Segons el lloc web oficial Explora els moments definitius de la moda nord-americana del segle XIX i XX. Va ser la segona meitat del tema de dues parts del 2021 i, naturalment, les estrelles vestides amb els nou. Lizzo Blake Lively Michelle Yeoh i Glenn Close són només unes famoses que es van enlluernar a la catifa vermella.
John Shearer/WireImage2021: A Amèrica: un lèxic de la moda
Després de la pandèmia, la gala anual de Met va tornar amb un cop de puny fent un homenatge a la moda nord -americana i centrant -se en conjunts amb qualitats expressives. En aquell moment, Kim Kardashian va robar l'espectacle amb un vestit de cos negre que li cobria tota la cara completa amb un tren a joc.
Imatges Kevin Mazur/Mg19/Getty2019: Camp: Notes sobre la moda
El tema divertit tractava de l'estètica del camp. Va animar els convidats a explorar com els elements de la ironia d’humor paròdia de la teatralitat i l’exageració de la teatralitat i l’exageració s’expressen segons la moda el lloc . Entre les cadires de l'esdeveniment es van incloure Anna Wintour Lady Gaga Harry Styles Serena Williams i Alessandro Michele.
Imatges de Neilson Barnard/Getty2018: cossos celestials: la moda i la imaginació catòlica
El tema fascinant va examinar la relació de la moda amb el catolicisme i va inspirar una gran quantitat de ales de Halos i creus de joies a la catifa vermella. Katy Perry Chadwick, Boseman Rihanna i Ariana Grande, són només uns quants que van oferir aspectes destacats.
Imatges de caça de Nicholas/Getty2017: Rowakabo / Come Due Gar Garner: Art of the-between
L’exposició d’enguany va destacar el treball del dissenyador de moda japonès Rei Kawakubo, conegut pels seus dissenys atrevits i no convencionals. Estrelles com Cara Delevingne Zedaya I Rihanna es va girar cap amb els seus conjunts únics.
Imatges Larry Busacca/Getty2016: Manus x Machina: Fashion in a Age of Technology
El tema es tractava de la distinció entre la roba feta a mà (manus) versus la màquina de cosir (Machina). Madonna portava, sobretot, un número de Givenchy que es va convertir en un dels seus conjunts més controvertits (i reveladors) fins ara.
Imatges Mike Coppola/Getty2015: Xina: a través del vidre
Xina: a través del vidre que semblava va explorar l'impacte de l'estètica xinesa sobre la moda occidental. La catifa vermella incloïa aspectes impressionants de Solange Knowles Lady Gaga Katy Perry i Kerry Washington. Wintour Jennifer Lawrence Gong Li Marissa Mayer i Wendi Murdoch van exercir de copresidents.
Imatges Larry Busacca/Getty2014: Charles James: Beyond Fashion
El famós Couturier va ser conegut pels seus impressionants dissenys elaborats, per la qual cosa no és sorpresa que tingués la seva pròpia exposició. Per Lloc web oficial El tema va explorar el procés de disseny de James específicament del seu ús en enfocaments científics i matemàtics escultorals per construir vestits de pilota revolucionàries i confecció innovadora que continuen influint en els dissenyadors actuals.
Per honorar els seus convidats heretats van practicar el seu vestit més extravagant Sarah Jessica Parker El conjunt de l'Oscar de la Renta al enlluernador homenatge de Beyoncé a Diana Ross.
Imothy A. Clary/AFP a través de Getty ImagesCada tema de la gala de Met que data del 1971
- 2025: Superfine: estil negre de mida
- 2024: Sleeping Beauties: Reawakening Fashion
- 2023: Karl Lagerfeld: una línia de bellesa
- 2022: A Amèrica: An Anthology of Fashion
- 2021: A Amèrica: un lèxic de la moda
- 2019: Camp: Notes sobre la moda
- 2018: cossos celestials: la moda i la imaginació catòlica
- 2017: Rowakabo / Come Due Gar Garner: Art of the-between
- 2016: Manus x Machina: Fashion in a Age of Technology
- 2015: Xina: a través del vidre
- 2014: Charles James: Beyond Fashion
- 2013: Punk: Chaos to Couture
- 2012: Schiaparelli i Prada: converses impossibles
- 2011: Alexander McQueen: Savage Beauty
- 2010: American Woman: Fashioning a National Identity
- 2009: The Model As Muse: encarnant la moda
- 2008: superherois: moda i fantasia
- 2007: Poiret: King of Fashion
- 2006: Anglomania: tradició i transgressió de la manera britànica
- 2005: La casa de Chanel
- 2004: Enllaços perillosos: moda i mobles al segle XVIII
- 2003: Deessa: el mode clàssic
- 2001: Jacqueline Kennedy: Els anys de la Casa Blanca
- 1999: estil de rock
- 1998: cubisme i moda
- 1997: Versace
- 1996: Christian Dior
- 1995: Haute Couture
- 1994: Orientalisme: Visions de l'est en vestit occidental
- 1993: Diana Vreeland: Estil immoderat
- 1992: moda i història: un diàleg
- 1990: Dolls de moda: la supervivència de l’alta costura
- 1989: The Age of Napoleon: disfress de revolució a l'imperi
- 1988: From Queen To Empress: Victorian Dress
- 1987: Un homenatge a Diana Vreeland
- 1986: Ball
- 1985: disfresses de la Royal India
- 1984: Home i el cavall
- 1983: Yves Saint Laurent: 25 anys de disseny
- 1982: The Houdday
- 1981: La dona del segle XVIII
- 1980: El drac de Manchu: disfresses de la Xina La dinastia Chi'ng
- 1979: Fashions of the Habsburg Era: Àustria-Hongria
- 1978: Diaghilev: disfresses i dissenys dels ballets Russes
- 1977: Vanity Fair: A Treasure Trove
- 1976: La glòria del vestit rus
- 1975: American Women of Style
- 1974: Disseny de Hollywood romàntic i glamurós
- 1973 (desembre): Els anys 20 els anys 30: Roba inventiva
- 1973 (març): El món de Balenciaga
- 1971: placa de moda


